一、前言

國片自70年代「新電影」浪潮起，逐漸在國際影壇嶄露頭角，讓全球認識臺灣電影。此後，新一代電影從業人員接棒，以不同思維拍攝電影，檔檔精采國片讓觀眾在戲院裡飽足視聽饗宴。為持續讓國片健全成長，政府現除推動百億元的「影視音產業發展中程計畫」（109-113年），並於108年11月成立「文化內容策進院」，透過政府、法人及民間協力組成國家隊，提升文化內容之應用和產業化，以及國際競爭力；另為強化電影與視聽文化保存、發展及推廣，於109年5月設置「國家電影及視聽文化中心」，同時也針對電影產業「開發」、「製作」、「行銷」等分工環節，推動各項獎輔措施，推升國片產製質量與海內外能見度。

另因應此次國際疫情對電影產業衝擊，政府更啟動各項紓困及振興措施，如文化部配合行政院「三倍券」推出的「藝FUN券」，以及協助多家電影業者集結成立「國片起飛大聯盟」，藉由合作行銷活動，促進電影消費回溫，使109年國片觀影人次、總票房、國片票房市占率，衝出亮眼成績。
 

二、國片重點輔導策略與措施

電影產業生態系從概念發想、劇本開發，到拍攝後製、行銷發行等工作，分工縝密，故政府規劃一套完整的獎輔機制，陪伴業界將電影作品從前端開發製作到後端市場發行，以促進產業正向循環，具體措施如下:

(一)　開發及製作階段

■ 劇本開發補助：從劇本階段即提供協助，鼓勵電影業者綜合評估影片類型、目標觀眾之定位或市場分析，並納入電影開發企畫及劇本創作，深化並豐富劇本內涵，以開發多元類型國片。
■ 短片、長片輔導金：階梯式培育我國基礎與進階電影人才，鼓勵電影業者產製內容創新、類型多元或具文化藝術價值的國片，提升國片產量與品質。近年包括《刻在你心底的名字》、《孤味》、《返校》等獲亮麗票房表現的影壇新人導演作品，皆取得輔導金的支持。
■ 補助入圍(選)、獲國內外重要影展獎項之團隊製作下一部電影片：提供獲國內外重要影展肯定之團隊製作下一部影片的第一桶金，讓優秀電影團隊能持續創作，如鍾孟宏導演以作品《陽光普照》獲金馬獎最佳劇情長片及最佳導演之資格，取得下一部作品製作補助；《陽光普照》亦代表臺灣角逐奧斯卡最佳國際影片，並入選初選名單之15強。
■ 應用數位視覺特效製作獎助：鼓勵製作團隊將數位視覺特效技術作為說故事的工具，適當應用拍攝國片，讓題材更多元、畫面更豐富、呈現更多想像空間，例如《返校》、《消失的情人節》等片，除使用特效呈現精彩富想像力之畫面外，並皆獲得金馬獎最佳視覺效果獎項肯定。 

(二)    行銷階段

■ 提供國片映演獎勵：鼓勵開拓市場及保障國片映演空間。
■ 國內行銷補助：鼓勵創作團隊於製作前期即進行國片行銷策略規劃，並運用新媒體進行宣傳行銷，協助開拓國內市場及通路。如《返校》、《刻在你心底的名字》、《孤味》等片，即是藉由創新多元行銷手段，有效吸引觀眾進入戲院，而使票房表現傑出。
■ 獎補助參加國際展會：臺灣屬淺碟市場，為擴大影片能見度及國際市場，補助國內片商參加海外重要市場展、銷售版權。另國片如入圍或得到國際重要影展肯定，亦補助、提供獎金供片商及主創團隊出國參展，爭取佳績。

(三)    人才培育
■ 人才培訓輔導：電影專業人才及新血對產業至關重要，故政府補助大專院校、電影公司等開設專業課程、研討會及講座，並鼓勵新人參與電影產製、發行等實習活動。
■ 引進國際製作觀念：邀請國外電影專業人士來臺技術指導，如與金馬影展合辦「電影大師班」，並邀請包括李安、是枝裕和等國際影人來臺授課；另與法國南特三洲影展合作「國際提案一對一工作坊」，由國際資深講師針對學員電影提案與劇本進行專業指導課程，拓展國際視野。

三、電影產業振興與輔導成果

■ 票房表現精彩：109年國片突破疫情重圍，觀影人次達381萬人次、總票房達8.77億元、票房市占率達17.02%，且國片票房破千萬部數達15部，創歷年新高，票房市占率更為前年市占率2倍。
■ 國片類型多元：包括奇幻愛情片《消失的情人節》、《怪胎》，活屍災難片《逃出立法院》等，且穩定發展恐怖驚悚類型，如《女鬼橋》、《馗降：粽邪2》等，顯見國片已不侷限過往喜劇、愛情浪漫等單一類型。
■ 新人導演創作能量豐沛：包括許承傑導演《孤味》破1.9億，柯貞年導演《無聲》破5,000萬，廖明毅導演《怪胎》破4,500萬等，票房表現突出。
■ 海外銷售、參展成績亮眼：國片類型多元，近3年（107~109年）賣出10國以上版權計20部、遍及全球超過45國，且108、109年連2年入圍柏林、坎城等國際一級影展。

四、結語

電影是一國文化素養及軟實力之展現，也是國人休閒娛樂選擇之一，政府責無旁貸，將在「投融資、獎補助」雙軌制下，持續開發多元電影題材與在地內容，完備電影產業環境，形塑臺灣內容品牌辨識度，拓展海內外市場，加速產業數位轉型。